《神奈川冲浪里》是日本北海道葛饰北斋绘画的一幅作品，也是世界上最著名的艺术作品之一。作为浮世绘中最经典的一个作品，像这种日本版画在近200年来，激发了很多艺术家还有一些观看者的灵感。虽然关于《神奈川冲浪里》很多人一眼就能识别出来，但都不知道它的历史包括它的演变过程。

《神奈川冲浪里》是日本艺术家葛饰北斋在19世纪初期创作的一副彩色浮世绘版画作品，也是富士山36景中的第一个作品。在北斋创作的一系列浮世绘作品中，他分别用不同的角度去展示了日本的最高山峰，这幅作品中就可以从大海中看见富士山整个构图，是有一个巨大的波浪构架，而成描绘的就是神奈川附近的海域，海浪非常的凶猛，在海浪中还有三只船。

英勇的船工为了生存，在和大自然进行着抗争和搏斗，也表现了人们有乘风破浪，勇往直前的无畏精神。这幅画虽然是葛饰北斋最著名的波浪画作，但并不是他唯一一次尝试这种主题。在他一生中还创作过其他三幅同主题的作品，观看者可以看到大潮的演变。33岁的时候将波浪当做主题，1797年在创造了《江之岛的春天》，主要以杨柳支线系列制作的木版画。其中富士山风格和波浪占据了一大部分，主要突出的是一个家庭站在海滩上画画的场面。

在1803年再次尝试了类似大浪的作品。两年之后又再次创作了新的作品，也类似于之前的风格，唯一不同的就在于构图。大概在1830年左右，70岁的北斋一共绘制了有36个都关于富士山景象的画作，在这一系列中提供了不同的位置和不同时期的富士山观看视角。